Carles Venabent & Roger Mas
V Ciclo Flamenco
Aclam Club, Barcelona
2.10.26
La sala museística Aclam Club acogía el quinto Ciclo Flamenco, con una conferencia sobre el grupo Paco de Lucía Sextet y un concierto de Carlos Benavent y Roger Mas; motivos de interés más que suficientes como para no perder la oportunidad de disfrutar de sonidos diferentes.
La velada comenzó con la conferencia «Paco de Lucía, el sextet y la nueva arquitectura del flamenco», a cargo de David Leiva, prestigioso guitarrista de flamenco, compositor, transcriptor y pedagogo. Es ampliamente reconocido en el mundo de la música por ser el transcriptor oficial de la obra de Paco de Lucía.
El Paco de Lucía Sextet fue una mítica formación musical creada en 1981 por el genio de la guitarra flamenca Paco de Lucía. Esta banda revolucionó la estética y el sonido del flamenco moderno, fusionando la raíz jonda con elementos e instrumentos propios del jazz y la música contemporánea.
Aunque la alineación tuvo incorporaciones a lo largo de las décadas, los pilares que forjaron este sonido único fueron:
Manuel Soler: Baile y percusión (incorporado en giras posteriores).
Paco de Lucía: Guitarra principal.
Ramón de Algeciras: Segunda guitarra (hermano de Paco).
Pepe de Lucía: Cante y compás (hermano de Paco).
Jorge Pardo: Flauta travesera y saxofón.
Carles Benavent: Bajo eléctrico.
Rubem Dantas: Percusión (responsable de introducir el cajón peruano en el flamenco).
Terminada la charla que nos introdujo en el mundo del renovador grupo de Paco de Lucía, y tras un descanso prudencial, comenzó la actuación de Carlos Benavent, miembro del Paco de Lucía Sextet, así como uno de los bajistas de mayor prestigio del panorama nacional; ha grabado y girado con músicos de la talla de Camarón de la Isla (en el mítico disco Calle Real), Chick Corea, Miles Davis y Quincy Jones, entre otros.
Acompañado en esta ocasión por Roger Mas, quien es considerado uno de los pianistas y compositores más activos e influyentes de la prolífica escena del jazz en Barcelona y Cataluña. Trabaja con Carlos Benavent desde su Carles Benavent Trio / Quinteto; además de desarrollar su propio proyecto, Roger Mas Quintet. Juntos nos regalaron un repertorio cargado de embrujo, técnica y caliu, donde los dos músicos se lo pasaron casi tan bien como el público que asistió al espectáculo.
La actuación se abrió con un tema llamado «Madrid», dedicado a la capital del reino por ser la localización donde Benavent conoció a la mayor parte de músicos con los que terminó trabajando. Una composición que de entrada desplegó un recital de sonidos de bajo de una musicalidad y dificultad fascinante. Seguimos con «Bailas?» del álbum Vida, durante la cual él y Mas comenzaron la colección de guiños, risas e improvisaciones de suculenta belleza.
Volvemos al disco Agüita que corre, de donde se extrajo el primer tema, pero en esta ocasión con «De perdidos al río», en el cual las cinco cuerdas del bajo nos invitan a un saludable paseo por paisajes parisinos, acompañado de unas palmas semiordas de Mas, y el caminar sobre las teclas del piano que le obligan en ocasiones a levantarse por la propia musicalidad de la partitura. Llegados a este momento, la piel de gallina rivalizaba con el aire acondicionado de la sala, al aportar algo más que bienestar.
Todavía quedaba por llegar uno de los momentos álgidos del show, que se produjo con lo que Carles presentó como «Una soleá de un músico catalán», con aires flamencos y con un bajo que igual era tocado rasgando acordes, arrastrando la palma de la mano por el mástil o aportando un toque fingerpicking que te levantaba del asiento. Para más inri, el piano toma la iniciativa y, entre sonrisas pícaras, miradas cómplices y sospechosas, transforman la soleá en «Walk On The Wild Side» de Lou Reed, arrancando una de las ovaciones más sinceras de la noche.
Pero no era cuestión de bajar el listón, y Carles anunció un tema de Chick Corea, que en su día tuvo el privilegio de interpretar junto al maestro, «Eternal Child», un cover que, si bien quedaba desarropado por la falta de instrumentos, sobre todo de percusión, la interpretación desnuda de bajo y piano resultó un enorme placer para los oídos y la vista.
Retornamos al flamenco con un sentido homenaje al maestro Paco de Lucía con la soleá «Alcázar de Sevilla», que Paco grabó en 1990 en el álbum Zyryab. Impresionante cómo el piano y el bajo recrean la atmósfera de ese tema que se distribuye entre la guitarra flamenca omnipresente, una flauta travesera y unas palmas. Benavent recrea la guitarra de Paco de Lucía con su bajo y contribuye con la percusión de las palmas, golpeando en el cuerpo de madera de su instrumento. Sin apenas tiempo para aplaudir o pellizcarse para ver si lo que estás viendo es real, llega una alegría: «Tiritritán catalán», que Carles grabó en 2011 para el álbum Un, Dos, Tres…; de nuevo una demostración de técnica al servicio de la melodía impagable.
Otro momento muy divertido para cerrar el show fue la canción dedicada a su suegro, quien, según Carles Benavent, «era muy pequeño y tenía muy mala leche el tío…»; donde volvió a reivindicar la ausencia de la percusión, dedicando el concierto a su compañero y amigo Roger Blàvia, que falleció en 2017 a los 54 años.
No fue necesario insistir mucho en el primer bis, porque repito que los músicos estaban divirtiéndose tanto o más que nosotros; aunque se hubo de recurrir al chantaje emocional de casi cinco minutos aplaudiendo, con toda la sala en pie, para que se volvieran a sus puestos y nos regalaran otro tema, con el que finiquitaron una velada de auténtico lujo.
Texto y fotos: JL Bad
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